"टचडाउन!" मी फुटबॉल थीम असलेली स्लॅशर किलर स्मॅशमाउथची कथा पाहत आणि पुनरावलोकन केले वन्स अँड फ्युचर स्मॅश आणि एंड झोन २ मी ग्रिडिरॉन गोरहाउंडच्या मागे असलेल्या चित्रपट निर्मात्यांपर्यंत पोहोचलो. Sophia Cacciola आणि Michael J. Epstein यांच्याशी बोलून अशा उच्च संकल्पनेच्या दुहेरी वैशिष्ट्यांबद्दल आणि नंतर काही गोष्टींबद्दल अधिक अंतर्दृष्टी दिली.

चित्रपट निर्माते म्हणून तुमची पार्श्वभूमी काय आहे?

आम्ही दोघेही VHS कॅमकॉर्डरवर आमच्या मित्रांसोबत चित्रपट बनवणे आणि चित्रपट बनवण्याच्या आवडीने मोठे झालो, पण नंतर आमचे लक्ष संगीताकडे वळवले. आम्ही आमच्या बँडसाठी संगीत व्हिडिओ बनवण्यासाठी इतर दिग्दर्शकांसोबत काम केले, जे खूप यशस्वी झाले! मायकेलचा बँड, द मोशन सिक, लहान MTV नेटवर्कवर त्यांच्या “30 Lives” या गाण्याचा संगीत व्हिडिओ होता आणि तो अनेक डान्स डान्स रिव्होल्यूशन गेममध्ये संपला. सोफियाचा बँड, डू नॉट फोर्सेक मी ओह माय डार्लिंगचा व्हिडिओ “एपिसोड 1 – अरायव्हल” साठी TIME मध्ये वर्षातील सर्वोत्कृष्ट व्हिडिओ म्हणून प्रदर्शित करण्यात आला. 

आम्हाला समजले की आम्हाला आणखी व्हिडिओ बनवायचे आहेत, म्हणून आम्ही आत्ताच काही स्वस्त डिजिटल कॅमेरे विकत घेतले आणि त्यात उडी घेतली. एका गोष्टीमुळे दुसरी गोष्ट निर्माण झाली आणि साधारण एका वर्षाच्या आत आम्ही आमची पहिली फीचर फिल्म बनवत होतो. 

द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅश आणि एंड झोन 2 ची प्रेरणा काय होती? कोणता पहिला आला?

भयपट फॅन्डम संस्कृतीच्या स्फोटाने आम्ही मोहित झालो आहोत. आम्हाला अधिवेशनांना जाणे किंवा स्वाक्षरी गोळा करणे विशेषतः आवडत नाही, परंतु आम्हाला वाटते की या सर्वांच्या आसपास एक अद्भुत आणि आश्चर्यकारक समुदाय आहे. कलाकारांमधील संबंधांबद्दल सर्व प्रकारचे मनोरंजक राजकारण देखील आहे. आम्ही काही चित्रपटांमध्ये पुष्टी करणे कठीण असलेल्या मुखवटा घातलेल्या भूमिका कोणी साकारल्या या विवादांबद्दलच्या कथा आम्ही ऐकल्या होत्या आणि संमेलनाच्या जगात एक मनोरंजक कथाकथन प्रवेश बिंदू असू शकतो असे आम्हाला वाटले.

मायकेल आमचा मित्र नील जोन्सशी बोलत होता, जो बर्‍याच दिवसांपासून विदाउट युवर हेड पॉडकास्ट करत आहे आणि त्याने भयपटात असलेल्या प्रत्येकाची मुलाखत घेतली आहे. नीलने नमूद केले की त्याच्या एका माजी पाहुण्याने तक्रार केली होती जेव्हा त्याने आगामी अतिथीची घोषणा केली कारण त्या दोघांनी साकारलेल्या मुखवटा घातलेल्या भूमिकेचे श्रेय कोणाला पात्र आहे याबद्दल सार्वजनिक मतभेद होते. मायकेलने नीलला नमूद केले की त्याच्याकडे अशा कथेसाठी स्क्रिप्टची संकल्पना आहे परंतु ती लिहिण्याची त्याची कोणतीही योजना नाही कारण त्यात संमेलनात प्रवेश मिळणे आणि इतर महाग उत्पादन घटकांचा समावेश आहे.

नीलने मॅड मॉन्स्टर पार्टी कन्व्हेन्शनमध्ये त्याच्या मित्रांसह चेक इन केले, ज्यांनी नीलला तेथे चित्रपट करण्यास परवानगी देण्यास त्वरित सहमती दर्शविली. नील आणि मायकेल यांनी त्यांना या चित्रपटात कोणाला कास्ट करायचं आहे याचा विचार केला आणि बिल वीडेन आणि मायकेल सेंट मायकेल हे पहिले दोन लोक मनात आले. स्क्रिप्टशिवाय, आम्ही दोघांना विचारले की त्यांना या संकल्पनेत आणि मॅड मॉन्स्टरच्या शूटिंगमध्ये रस आहे का. हे जुलै 2019 च्या उत्तरार्धात होते. आम्हाला माहित होते की आम्हाला फेब्रुवारी 2020 मध्ये मॅड मॉन्स्टरवर शूट करण्याची आवश्यकता आहे, म्हणून मायकेल शक्य तितक्या लवकर स्क्रिप्ट लिहिण्यास उतरला तर नीलने त्याच्या पूर्वीच्या पाहुण्यांपैकी कोणाला त्याचा भाग व्हायला आवडेल याचा विचार सुरू केला. . 

आम्हाला हे देखील माहित होते की आम्हाला संमेलनापूर्वी एंड झोन 2 शूट करावा लागेल जेणेकरून आमच्याकडे उत्पादन डिझाइनसाठी चित्र आणि इतर साहित्य असेल, म्हणून आम्ही डिसेंबर 2019 मध्ये उत्पादनासाठी योजना आखली. आम्ही एंड झोन 2 साठी एक रूपरेषा लिहिली आणि नंतर आमच्याकडे आणले मित्र ब्रायन डब्ल्यू. स्मिथ वास्तविक स्क्रिप्टचा प्रारंभिक मसुदा लिहिण्यासाठी. आम्हाला ते ऑक्टोबरच्या सुरुवातीला मिळाले आणि डिसेंबर 2 मध्ये एका आठवड्यात एंड झोन 2019 शूट केला. 

स्लॅशर कॅरेक्टर म्हणून स्मॅश-माउथ आणि त्याची रचना/पार्श्वभूमी कशी आली? त्याच्या "टचडाउन!" च्या स्वाक्षरी कॅचफ्रेजसह?

आम्हाला चित्रपट करायचा आहे हे आम्हाला माहित होते, परंतु चित्रपटातील चित्रपट काय असेल याची आम्हाला कल्पना नव्हती. आम्हाला सर्व प्राथमिक स्लॅशर आयकॉनवर काल्पनिकदृष्ट्या प्रभावशाली असू शकणारे प्रतिष्ठित भावना पात्र हवे होते. आम्हाला माहित आहे की आम्हाला दिसायला आणि व्यक्तिमत्त्वाच्या बाबतीत खरोखरच काहीतरी ओव्हर-द-टॉप हवे आहे. 

आम्ही नावांमध्ये “स्लॅश” आणि “किल” सारख्या शब्दांसह विचारमंथन केले आणि सोफियाने विनोदाने “स्मॅश-माउथ” म्हटले. आम्ही हसलो आणि मग ते एक मजेदार नाव आहे असे वाटले आणि ते तुटलेल्या चेहर्याचे दृश्य वैशिष्ट्य देखील देते. म्हणून, आम्ही या शब्दाची उत्पत्ती पाहिली आणि समजले की ते खडबडीत, संघर्षमय फुटबॉल खेळणे – स्मॅश-माउथ फुटबॉलचा संदर्भ देते! तिथून सर्व काही स्नोबॉल झाले - तुटलेला जबडा, फुटबॉल खेळाडू, "टचडाउन!"

आम्हाला प्रामाणिकपणे फुटबॉल आवडत नाही किंवा आम्हाला फुटबॉलबद्दल खूप काही माहित नाही, परंतु आम्ही फुटबॉल गियर आणि गणवेशाच्या इतिहासाबद्दल बरेच संशोधन केले. आम्ही लेदरहेड लुकच्या प्रेमात पडलो आणि त्याभोवतीची कथा तयार केली. End Zone 2 हा 1970 चा “समकालीन” चित्रपट असावा अशी आमची इच्छा होती पण लेदरहेड हेल्मेट वापरल्या जाणाऱ्या कालावधीत एंड झोन 1 सेट केला जाऊ शकतो असे आम्हाला वाटले. आम्ही शिकलो की ते 1950 च्या आसपास व्यावसायिकरित्या सोडले गेले होते, परंतु आम्हाला वाटले की कदाचित एक लहान हायस्कूल त्यांचा वापर करेल, आणि आम्ही ठरवले की आम्ही 1 मध्ये एंड झोन 1955 सेट करू आणि कालक्रमानुसार शेवटचा झोन 15 2 वर्षांपूर्वी करू. आम्ही eBay आणि Etsy कडून (बऱ्यापैकी महाग) विंटेज युनिफॉर्म आणि हेल्मेट एकत्र केले!

यामुळे आम्हाला चित्रपटात उच्च-शालेय वयाच्या लोकांना कास्ट करण्यापासून बाहेर पडण्याची आणि सिक्वेलमध्ये "फायनल गर्ल्स" ला ज्या प्रकारचा सर्व्हायव्हल ट्रॉमा आहे त्यावर लक्ष केंद्रित करण्याची परवानगी मिळाली. त्याने स्मॅश-माउथला एक प्रकारचा इथरियल, त्याच्या काळाच्या बाहेरचा दर्जा देखील दिला. भूतकाळ त्या सर्वांना सतावत आहे. 

मुखवटासाठी, आम्ही FX कलाकार जो कॅस्ट्रो आणण्यास सक्षम आहोत हे खूप भाग्यवान होते. 60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आयकॉनिक मास्क कसा दिसेल याचा विचार करण्यासाठी आम्ही त्याच्यासोबत काम केले. त्याला जिवंत वाटणे आवश्यक होते परंतु प्रत्यक्षात गतिशीलता देखील नव्हती. जो ने अनेक संकल्पना बनवल्या आणि परिपूर्ण मुखवटा बनवण्याआधी विविध सामग्रीचा प्रयत्न केला, ज्याने खरोखरच पात्र जिवंत केले. 

भयपट संमेलनांमध्ये तुमच्या स्वतःच्या अनुभवातून काही प्रेरित होते का?

मायकेलने स्क्रिप्टमध्ये शक्य तितके विचित्र आणि मजेदार संमेलन अनुभव कॅप्चर करण्याचा प्रयत्न केला. अधिवेशनाला जाणाऱ्यांना उपहासात्मकरीत्या परिचित वाटावे अशी आमची इच्छा होती. उभ्या झालेल्या अधिवेशनातही आम्ही संधींचा फायदा घेतला. उदाहरणार्थ, वेशभूषा स्पर्धा स्क्रिप्टमध्ये नव्हती कारण आम्हाला त्याबद्दल माहिती नव्हती. आम्हाला कळले की आमचा मित्र, जेम्स बाल्सामो होस्ट करत आहे आणि आम्ही त्याला विचारले की आम्ही स्मॅश-माउथच्या पोशाखात एजेमध्ये प्रवेश करू शकतो आणि त्याला वाईटरित्या हरवू शकतो का? जेम्सला आम्ही दिलेले एवढेच होते.

तुम्ही चित्रपटात बघू शकता, जेम्स खरोखरच गरीब AJ वर गावी गेला होता, गोष्ट अशी आहे की, तो एका चित्रपटासाठी आहे याची महाकाय गर्दीला कल्पना नव्हती आणि त्यांना खरोखर वाटले की जेम्स त्याला गुंडगिरी करत आहे. बरेच लोक जेम्सकडे ओरडण्यासाठी आणि सांत्वन करण्यासाठी एजेकडे गेले. आम्हाला समजावून सांगावे लागले की ते खरे नव्हते. 

कास्टिंग प्रक्रिया कशी होती?

द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅशसाठी, आम्ही मायकेल आणि बिल यांना ताबडतोब कास्ट केले होते, त्यामुळे स्क्रिप्ट खरोखर त्यांना लक्षात घेऊन लिहिली गेली होती. कृत्रिम पाय असलेला आमचा मित्र एजे कटलर याच्यासोबत आम्ही आधीच योजना आखली होती की, एखाद्या दिवशी त्याला एका हॉरर फिल्ममध्ये बसवून त्याचा पाय कापून टाकू. मायकेलला एंड झोन २ मध्ये एजेची भूमिका करण्याची भयंकर कल्पना होती, जिथे त्याचा पाय कापला जातो आणि नंतर त्या अभिनेत्याच्या मुलाची भूमिका साकारली होती ज्याने संशयास्पद मार्गाने आपला पाय गमावला होता जो कदाचित त्याच्या वडिलांच्या प्रतिष्ठित भूमिकेशी संबंधित होता. . 

आम्हाला माहित होते की एजे प्रतिभावान आणि मजेदार आहे, परंतु त्याच्याकडे अभिनयाचा अनुभव नव्हता. आम्ही त्याच्याशी बोललो आणि दोन्ही चित्रपटांसाठी जोखीम घेण्याचे आणि त्याच्यावर अवलंबून राहण्याचे ठरवले, जे विशेषतः धोकादायक होते कारण तो एक प्रकारचा प्रेक्षक प्रॉक्सी आणि द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅशचा हृदय आहे. आम्हाला वाटले की आम्हाला हवे असलेले परफॉर्मन्स मिळविण्यासाठी त्याला निर्देशित करण्यात आम्हाला बराच वेळ आणि शक्ती खर्च करावी लागेल, परंतु दोन्ही भूमिकांमध्ये तो पूर्णपणे नैसर्गिक होता आणि त्याने आम्हाला हवे ते सर्व काही तयार केले आणि आणले, त्यामुळे आम्हाला खरोखर याची गरज नव्हती. त्याच्या कामगिरीला अजिबात निर्देशित करा. एजेने काही दृश्ये चोरल्यासारखे बिल आणि मायकेलला नक्कीच वाटले!

एंड झोन 2 साठी, आम्हाला माहित होते की आम्ही चित्रपटाचे शूटिंग फार कमी वेळात करणार आहोत – तो सहा दिवस आणि एक पिकअप दिवस असेल. आम्हाला हे देखील माहित होते की त्यावेळच्या शैलीशी जुळण्यासाठी आम्हाला खूप वेळ लागेल. 1970 च्या दशकात कमी बजेटच्या जगात, त्यांना सर्व प्रकारचे कव्हरेज करण्यासाठी फिल्म स्टॉक परवडत नव्हता. सेटवर राहणाऱ्या सर्वांसोबत लेक अॅरोहेडमध्ये भाड्याने घर घेऊन शूटिंगची योजना आखली. तर, या सर्वांचा अर्थ असा होता की आम्हाला प्रकल्प समजून घेणारे कुशल कलाकार हवे होते आणि सेटवर कमी-जास्त, कौटुंबिक-प्रकारचे वातावरण होते जेथे प्रत्येकजण स्वयंपाक आणि साफसफाई सारख्या गोष्टींसह जमेल तिथे खेळतो. चित्रपटाशी निगडित असलेल्या प्रत्येकाला (आमच्यासह) टोपणनावाने श्रेय देखील दिले जाते, त्यामुळे प्रकल्पाचा भाग बनण्यासाठी पूर्ण खरेदी करणे आवश्यक आहे.  

कोणत्याही प्रकारच्या ऑडिशन प्रक्रियेचा वापर करण्यापेक्षा आम्ही खरोखर मित्र आणि मित्रांच्या मित्रांकडून कास्ट करतो. कलाकार सदस्य सर्व अद्भुत होते आणि त्यांना त्यांच्या रेषा आत आणि बाहेर माहित होत्या, म्हणून आम्ही हे 6+ मिनिटांचे दृश्य कट न करता चालवू शकलो. 

संमेलनाच्या वातावरणात चित्रीकरण करण्यासारखे काय होते?

खूप आव्हानात्मक! ते मोठ्याने आणि गोंधळलेले होते आणि आम्ही खरोखर काहीही नियंत्रित करू शकलो नाही. आम्हाला शूट करण्याची परवानगी होती, पण अर्थातच, हे एक वास्तविक सक्रिय अधिवेशन होते आणि आम्ही आमच्या सभोवतालच्या प्रत्येकासाठी आणि अधिवेशनात किती व्यत्यय आणतो हे कमी करण्याचा प्रयत्न केला. मॅड मॉन्स्टर पार्टी आणि हॉटेलमधील लोक आमच्यासाठी परिपूर्ण नायक होते! त्यांनी खरोखरच आम्हाला आवश्यक असलेली प्रत्येक गोष्ट देण्याचा आणि प्रयत्नांना पाठिंबा देण्याचा प्रयत्न केला.

छोट्या भूमिकांसाठी लोकांना नॉर्थ कॅरोलिनाला घेऊन जाणे देखील आम्हाला परवडणारे नव्हते, म्हणून आम्ही अधिवेशनात बहुतेक छोट्या भूमिका केल्या. हे मनोरंजक होते कारण काहीवेळा आमच्या ओळखीचे लोक किंवा शो चालवण्यामध्ये सहभागी असलेले लोक होते आणि इतर वेळी, विशेषत: मुलांसोबत, हे फक्त लोकांपर्यंत जाणे आणि असे म्हणणे होते, "अरे, तुम्हाला त्यात यायचे आहे का? चित्रपट?" 

स्क्रिप्ट लिहिताना, मायकेलने मजल्यावरील आणि सर्वसाधारणपणे अधिवेशनात होणारा भाग कमी करण्याचा प्रयत्न केला. आम्हाला माहित आहे की आम्हाला बिल आणि मायकेलमध्ये मर्यादित काळासाठी प्रवेश मिळेल, त्यामुळे आम्हाला इतर पात्रांकडे नेणारी कोणतीही गोष्ट जी आम्ही इतरत्र चित्रित करू शकलो त्याचा अर्थ अधिवेशनात आवश्यक असलेल्या दृश्यांसह गोष्टी पूर्ण करण्यासाठी अधिक वेळ होता. 

आम्ही चक्क पंचांसह लोळलो. काम न करणारी दृश्ये संपादनात कापली गेली आणि विदूषकांनी अपेक्षेपेक्षा खूप मोठी भूमिका बजावली!

प्रत्येक प्रकल्पाचे चित्रीकरण कधी आणि कोणत्या क्रमाने झाले? एंड झोन 2 ची रेट्रो शैली/व्हिब बनवण्यात काय आले?

एंड झोन 2 चे चित्रीकरण डिसेंबर 2019 मध्ये करण्यात आले आणि द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅशच्या अधिवेशनाचा भाग फेब्रुवारी 2020 मध्ये चित्रित करण्यात आला. अधिवेशनानंतर, COVID मुळे बराच विलंब आणि पुनर्विचार करण्यात आला. २०२२ च्या उन्हाळ्यात आम्ही द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅश पूर्ण केला.

स्मॅश-माउथच्या काळजीपूर्वक निर्मितीच्या पलीकडे, एंड झोन 2 शक्य तितक्या अस्सल वाटण्यासाठी, सोफियाने विंटेज कपडे खरेदी करण्यात आणि वॉर्डरोब, स्टाइलिंग आणि उत्पादन डिझाइन निश्चित करण्यात बराच वेळ घालवला. आम्ही युग आणि शैलीशी जुळण्यासाठी फक्त योग्य स्थान शोधले.

आम्ही कलाकारांना 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासूनच अभिनयाच्या एका विशिष्ट शैलीचा अभ्यास करण्यास सांगितले कारण आम्हाला खरोखर प्रामाणिक, प्रामाणिक अभिनय करायचा होता, जरी चित्रपटातील परिस्थिती मूर्ख वाटली तरीही. आम्‍हाला एंड झोन 2 च्‍या कोणत्‍याही बाबतीत बोलायचे नाही. आम्‍ही टेक्सास चेन सॉ मॅसेकर आणि ब्लॅक ख्रिसमस यांसारखे भयपट अभिनयाचे संदर्भ पाठवले, परंतु आम्‍ही कलाकारांना 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस पाहण्‍यास सांगितले Altman आणि Cassavetes चित्रपटांमधील नैसर्गिक कामगिरी. आम्ही जे शोधत होतो त्याची उदाहरणे म्हणून आम्ही 3 वूमन, अ वुमन अंडर द इन्फ्लुएन्स, द लाँग गुडबाय आणि क्लूटचा संदर्भ दिला. 

तांत्रिक घटकांसाठी, कमी बजेटच्या, या स्वरूपाच्या प्रादेशिक चित्रपटासाठी कोणत्या प्रकारचा कॅमेरा आणि फिल्म स्टॉक वापरला गेला असेल याबद्दल आम्ही बरेच संशोधन केले. आम्ही चित्रपट शूट करण्यासाठी विशिष्ट कॅमेरा आणि सर्वात जवळचा स्टॉक खरेदी करण्याचा विचार केला, परंतु त्याची किंमत ठरवल्यानंतर, आम्हाला समजले की आम्हाला डिजिटल शूट करणे आवश्यक आहे. सोफिया एंड झोन 2 ची सिनेमॅटोग्राफर होती. तिने BlackMagic Pocket 4K निवडले कारण त्यात फिल्मी लुक कॅप्चर करण्यासाठी पुरेशी विस्तृत डायनॅमिक रेंज आहे आणि एक छोटा सेन्सर आहे जो कोणत्याही डिजिटल सिनेमा कॅमेऱ्यापेक्षा 16mm फ्रेमच्या जवळ आहे. आम्ही बरेच विंटेज 16mm लेन्स विकत घेतले आणि काही चाचणी शूटिंग केले, परंतु शेवटी DZO पारफोकल झूम खरेदी करणे निवडले. शूटच्या एक आठवड्यापेक्षा कमी आधीपर्यंत लेन्स खरेदीसाठी उपलब्ध नव्हते. कृतज्ञतापूर्वक, आम्ही न्यूयॉर्कमध्ये होतो आणि शोरूममधून लेन्स उचलण्यास सक्षम होतो. 

शूटिंग करताना, सोफिया जाणूनबुजून त्या काळातील कमी-बजेट कॅमेरा कामातील अपूर्णता कॅप्चर करण्यासाठी हात झूम करण्यापुरती मर्यादित होती. आम्हाला काहीही जाणूनबुजून वाईट चित्रित करायचे नव्हते, परंतु आम्हाला त्याच प्रकारचे अडथळे आणि मर्यादा निर्माण करायचे होते जे त्या वेळी चित्रपट निर्मात्यांना आले असते. अधिक फिल्मी लुक तयार करण्यासाठी, सोफियाने प्रतिमेतील दिवे आणि हायलाइट्सची चमक आणि तजेला वाढवण्यासाठी मजबूत ब्लॅक प्रॉमिस्ट फिल्टर्स देखील वापरले.

पोस्टसाठी, आम्ही विविध प्रकारचे फिल्म ग्रेन स्कॅन पॅक विकत घेतले आणि शेवटी धान्य स्कॅनचे अनेक स्तर वापरून आमचे स्वतःचे धान्य मिश्रित करण्याचा निर्णय घेतला. आमच्यासाठी कार्य करेल असे कोणतेही लूपिंग आणि कोणतेही साधे प्लगइन समाधान नव्हते. संपादन करताना, मायकेलने चित्रपटाची रचना मोडून काढली आणि रील कोठे संपतील आणि घटकांचे कुठे नुकसान झाले असेल हे ठरवले. त्याने वेगवेगळ्या रील्सवर वेगवेगळे दाणे ठेवले आणि रिल्सच्या टोकांना आणि इतर भागांना खरचटले असण्याची शक्यता वाढवली. मायकेलने क्यू मार्क्स तयार केले आणि त्या युगात वापरल्या जाणार्‍या फ्रेम टाइमिंग आणि स्पेसिंगसह ठेवले. ऑडिओसाठी, मायकेलने कॅसेटमध्ये अंतिम ध्वनी मिश्रण देखील रेकॉर्ड केले आणि त्याचे पुन्हा डिजिटायझेशन केले आणि आवाज, व्वा आणि फडफडण्याचे प्रमाण नियंत्रित करण्यासाठी ते स्त्रोतासह मिश्रित केले. 

मायकेलने देखील अधूनमधून हेतुपुरस्सर अपूर्ण संपादने केली आणि फॉलीला त्या युगाशी जुळणारे स्थान दिले. काही फॉली संकेत देखील होते जे अंतिम चित्रपटात हेतुपुरस्सर निःशब्द केले गेले होते, जसे की ते गहाळ होते. आम्हाला वाटले की अशा प्रकारच्या अपूर्णतेमुळे चित्रपटाला काळ आणि बजेटशी जुळवून घेण्यात मदत होते.

विडंबनात्मक मुलाखतींचा चित्रपट निर्माता/अभिनेता/बोलणारे प्रमुख भाग तुम्ही कसे एकत्र केले?

जेव्हा मायकेलने स्क्रिप्ट लिहिली, तेव्हा त्याने विशिष्ट प्रकारच्या लोकांना लक्षात घेऊन ओळी नियुक्त केल्या, परंतु काहीजण कदाचित चित्रपट करण्यास होकार देणार नाहीत. तर, आमच्याकडे मूळ स्क्रिप्टमध्ये “मेलानी किन्नमन प्रकार” किंवा “मार्क पॅटन प्रकार” सारखी “वर्ण” होती. आमचा दुसरा निर्माता, नील जोन्स, हा भाग कास्ट करण्यासाठी खरोखरच अविभाज्य होता. आम्ही तिघांनी अशा लोकांच्या यादीवर विचारमंथन केले जे आम्हाला योग्य वाटले. आम्ही नीलने त्याच्या पॉडकास्टवर पाहुण्यांच्या पूलवर लक्ष केंद्रित केले आणि संमेलनांमध्ये पॅनेल होस्टिंग आणि इतर तत्सम प्रकारच्या गोष्टींपासून त्याला ओळखत असलेल्या लोकांवर आम्ही लक्ष केंद्रित केले. नील लोकांपर्यंत पोहोचू लागला. त्यांनी त्यांना संकल्पना समजावून सांगितली आणि आम्ही त्यांना काय करण्यास सांगणार आहोत. मॉक्युमेंटरीमध्ये ते कसे उतरतील याबद्दल काहीजण घाबरले होते, परंतु अनेकांनी थेट बोर्डवर उडी मारली! नीलला या लोकांना खूप आवडले होते, आणि त्यांना विश्वास होता की तो कोणालाही वाईट प्रकाशात किंवा तशा कोणत्याही गोष्टीत चित्रित करण्याचा प्रयत्न करत नाही. 

एकदा व्यक्ती बुक केल्यावर, आम्ही स्क्रिप्टचा अभ्यास केला आणि त्यांच्यासाठी कोणत्या ओळी योग्य असू शकतात हे निर्धारित केले. आम्हा तिघांनी त्यांच्या विशिष्ट कार्याचा आणि व्यक्तिरेखांचा संदर्भ देत अतिरिक्त साहित्यावरही विचारमंथन केले. 2019 च्या उन्हाळ्यात आमच्या फेस्टिव्हल प्रीमियरच्या डिलिव्हरीपूर्वी आम्ही 2022 पासून ते अगदी शेवटच्या दिवसांपासून शूट केले. जसजसे आम्ही शेवटच्या जवळ आलो, तसतसे आमचे द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅशचे संपादक, अॅरॉन बॅरोकास यांनीही मुलाखतींसाठी अशी सामग्री सुचवली जी अंतरे भरू शकेल. , विनोद जोडा किंवा संदर्भ वाढवा. खडबडीत कट पाहणे आणि नंतर समस्या सोडवण्यासाठी आणि अंतर भरण्यासाठी अतिरिक्त टॉकिंग-हेड बिट शूट करण्यात सक्षम असणे खूप उपयुक्त होते. 

प्रत्येक बोलणार्‍या प्रमुखांसोबत आमच्याकडे थोडा वेळ होता, परंतु त्या सर्वांनी खरोखरच संकल्पनेला वचनबद्ध करून आणि प्रकल्प साजरा करण्यासाठी एक अद्भुत काम केले. LA प्रीमियरमध्ये त्यांच्यापैकी बर्‍याच जणांसोबत हा चित्रपट शेअर करण्यास आम्हाला खूप आनंद झाला. ते कसे प्रतिक्रिया देतील याबद्दल आम्ही चिंताग्रस्त होतो, परंतु खरोखर आनंद झाला की ते सर्व चित्रपटाचा आनंद घेत आहेत आणि आम्ही त्यांचे चित्रण कसे केले याबद्दल त्यांना चांगले वाटले. हे आमचे नेहमीच ध्येय होते – या लोकांना साजरे करणे, आम्ही पाहत आणि प्रशंसा करत मोठे झालो. 

द वन्स अँड फ्यूचर स्मॅशमध्ये अनेक हॉरर फ्रँचायझी इन-जोक्स आणि संदर्भ आहेत. आपण हे सर्व एकत्र कसे केले?

आम्ही भयपटाचे प्रचंड चाहते आहोत आणि हा भयपट इतिहासाचा उत्सव व्हावा अशी आमची मनापासून इच्छा होती! जेव्हा मायकेल लिहीत होता, तेव्हा त्याने मोठ्या प्रेक्षकांसाठी उपयुक्त विनोद आणि भयपटाबद्दल खरोखर जाण असलेल्या दर्शकांना पुरस्कृत करणारे खोल-कट विनोद यांच्यातील संतुलन शोधण्याचा प्रयत्न केला. आम्हाला कोणीतरी विचारले की दोन चित्रपटांमध्ये किती संदर्भ आहेत, आणि आम्ही निश्चितपणे मोजले, पण ते खूप आहे! 

जेव्हा अॅरॉन संपादन करत होता, तेव्हा त्याने टोन नियंत्रित करण्याचे आणि काम न करणारे किंवा खूप अस्पष्ट वाटणारे विनोद कापण्याचे उत्तम काम केले. आरोनने काही दृश्य विनोद देखील जोडले – पंचलाइन म्हणून chyron टायमिंग सारख्या गोष्टी. 

एक एंड झोन 3 असेल का? आपण एखाद्या दिवशी आणखी स्मॅश-माउथ पाहणार आहोत का?

आम्‍हाला बनवण्‍याच्‍या चित्रपटांच्‍या पुष्कळशा कल्पना आहेत, म्‍हणून आम्‍हाला प्रॉजेक्ट्सकडे परत जाण्‍याचा कल नाही, परंतु एंड झोन युनिव्‍हर्सबद्दल आमच्यासाठी काही खास आहे. आम्ही एंड झोन 1 चा रिमेक बनवण्याचा किंवा एंड झोन 3D करण्याचा विचार केला आहे, परंतु हे सर्व सध्याच्या चित्रपटांच्या आर्थिक यशावर अवलंबून असेल. थोडक्यात, अर्थसंकल्पाला न्याय देणारी अधिक मागणी असल्यास, आम्ही अधिक करू!

उपहासात्मक असल्याने, इम्प्रूव्ह वि स्क्रिप्टेड संवादाची पातळी काय होती?

आम्ही नमूद केल्याप्रमाणे, वेशभूषा स्पर्धा पूर्णपणे उत्स्फूर्त होती. अन्यथा, चित्रपटात प्रत्यक्षात फारच कमी सुधारणा आहे. आम्ही सर्व बोलणार्‍या प्रमुखांना सांगितले की त्यांचे ओळींवर फेरफटका मारण्यासाठी किंवा त्यांना पुन्हा शब्दात सांगण्यासाठी त्यांचे स्वागत आहे, म्हणून थोडेसे इकडे-तिकडे घडले. काही उदाहरणे म्‍हणून, जेरेड रिवेटने फुटबॉल रिव्हेंज चित्रपटाची काही शीर्षके आणली ज्याने कट केला आणि जेम्स ब्रॅन्सकोमला त्याच्या सर्व ओळींमध्ये व्हिएतनाम विनोद जोडण्यात मजा आली.  

TOAFS आणि एंड झोन 2 साठी वितरक/रिलीझ तारीख आहे का?

आम्ही जवळपास एक वर्षापासून वितरकांशी संभाषण करत आहोत, आणि आम्हाला अनेक ऑफर मिळाल्या आहेत, परंतु आम्ही दोन चित्रपटांच्या छोट्या बजेटची हमी शोधत आहोत. बाजारपेठ आता अशी आहे की बहुतेक वितरक जोखीम घेण्यास घाबरतात, विशेषत: यासारख्या असामान्य प्रकल्पासाठी. त्यामुळे, आम्ही बहुधा एग्रीगेटरसोबत काम करू आणि या शरद ऋतूतील चित्रपटाचे स्व-रिलीज करू. भूतकाळात आमच्यासाठी हा एक यशस्वी मार्ग होता आणि आम्हाला हा दृष्टिकोन घेण्याबद्दल कोणतीही भीती वाटत नाही. याचा अर्थ असा होतो की आम्ही खरोखरच चित्रपट नियंत्रित करू आणि जगासोबत शेअर करण्याचा सर्वोत्तम मार्ग ठरवू. रिलीजसाठी अद्याप कोणतीही तारीख निश्चित केलेली नाही.

आता तुम्ही दोघे काय काम करत आहात?

सोफिया आता आणि वर्षाच्या अखेरीपर्यंतच्या चित्रीकरणाच्या अनेक शैलीतील वैशिष्ट्यांवर सिनेमॅटोग्राफर असेल ज्यांची अद्याप सार्वजनिक घोषणा करण्यात आली नाही आणि मायकेल आगामी फीचर फिल्म्स, मॅनिकॉर्न (दि. जिम मॅकडोनॉफ) आणि अ हार्ड प्लेस (डिरिअर) साठी लेखन करत आहे. जे. हॉर्टन). आम्ही दोघेही मॅट स्टुएर्ट्झच्या नवीन चित्रपट, वेक नॉट द डेडवर काम करत आहोत, जो धमाका करणार आहे! 

पुढील गोष्टींना जिवंत करण्यासाठी कोणती संसाधने पृष्ठभागावर आहेत हे पाहण्यासाठी आम्ही नेहमीच आमच्या स्वतःच्या प्रकल्पांमध्ये जुगलबंदी करत असतो. बोटे ओलांडून, आम्ही असे म्हणू शकतो की आम्ही एक हत्येचे गूढ विकसित केले आहे जे आम्हाला सोफिया दिग्दर्शन आणि मायकेलच्या लेखन आणि निर्मितीसह या हिवाळ्यात बनवण्याची आशा आहे.